Hoja de vida

Nació en Lima - Perú. Lleva 13 años como actriz y profesora de arte y 5 como titiritera.
Trabajó como profesora de arte en diversos centros educativos y centros culturales como el Nido Pequeñeces, Nido Casuarinas, Nido Balloons, Nido Corazón Infantil, Mis Pequeñas Manitos, Nido Little Villa, Nido Manitas, Nido la Encantada y en centros culturales como la Asociación de Artistas Aficionados, Asociación Cultural Pataclaun, Asociación Cultural Keto.
Ha impartido capacitaciones a docentes, animadores socio culturales, promotores sociales y trabajadores de empresas diversas.
Ha conducido también talleres para adolescentes y adultos tanto de teatro como de clown.
Es Egresada del programa de complementación pedagógica para actores de la “Escuela Nacional Superior de Arte Dramático”, Estudió Teatro y danza en diversos talleres con prestigiosos maestros como Roberto Ángeles (Perú), Alberto Ísola (Perú), Laurent Gauttman (Francia), Peter Foster (Alemania), Eduardo Masías (Cuba), Mirella Carbone (Perú-Danza), Coco Guerra (Perú), Marianne Depury (Suiza). Además tiene estudios de Acrobacia (trapecio y telas) con el profersor Miquelle De la Rocha, Dramaturgia con César Vega Herrera y nociones en el manejo de instrumentos musicales como guitarra, cajón y flauta dulce.
Ha participado en 10 obras de teatro con autores como Jean Paul Sartre, Federico García Lorca y peruanos como Enrique Planas, Juan Manuel Sánchez, Juan Rivera Saavedra, Aldo Miyashiro, Mariana de Althaus, entre otros. En 1997 la obra “Extraños” en la que participó como actriz, quedó finalista del II festival de teatro peruano norteamericano (ICPNA) bajo la dirección de Daniel Dillon y en 1999 en la obra l “Orquídeas del paraíso” ganadora del Festival dirigida por Patricia Altuna. En el 2000 trabajó en dos obras del “Teatro Nacional” dirigido por Ruth Escudero y otra por Carlos Acosta.
Como titiritera Fundó el grupo “Tárbol, teatro de títeres” en 1999 ( http://tarbol.blogspot.com/ )y se ha preparado con prestigiosos maestros como Rubén Di Mauro (Argentino) haciendo 9 montajes de títeres para niños y 3 para adultos, participando también en diversos festivales nacionales e internacionales.
Como clown fue parte del elenco “Pataclaun” realizando la serie televisiva “Patacomix” producida por Panamericana Televisión y dirigida por July Naters, directora de la escuela Pataclaun (2003).
En el 2005 gestó el proyecto “Teatro en ruta” (proyecto de teatro itinerante de la AAA http://teatroenruta.blogspot.com/ ) con la obra “Los amores de Don Perlimplín con Belisa en su jardín” de Federico García Lorca y dirigida por Oscar Carrillo ( http://donperlimplin.blogspot.com/ )
También ha narrado cuentos en diversos espacios y en la feria del libro, para editorial Santillana en la presentación del libro de cuentos “El capitán Centella” del escritor Jorge Eslava.
Ha publicado dos artículos sobre pedagogía del arte.
En la actualidad forma parte de la junta directiva de la Asociación de Artistas Aficionados, participa en la obra “Ubu Rey” producida por la Alianza Francesa y dirigida por Ruth Escudero que estrenará en noviembre de este año. Está preparando las publicación de su cuento “Gota de Agua” y de su obra de teatro “quebrados”.

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Fotografías Talleres Niños

Fotografías Talleres Adultos

Artículos y prensa

Permitir que el alma de un niño respire

… “Qué lindo es esto, no quiero que nunca acabe”…decía uno mientras la tela que fungía de viento se deslizaba sobre su carita sudada, otros dos estaban acurrucados en posición fetal cual ovillos de lana, contemplándose, descubriéndose. Otro muy entusiasmado cerraba los ojos con fuerza intentando subirse al viaje, y así; todo esto va sucediendo, entre risas, temores, sueños y lágrimas (por qué no), entre el fuego que nos congrega, agua que nos acaricia, cuerpos que encuentran el placer de moverse en la tierra y en el espacio, telas, cajas, música, muñecos que se animan, narices rojas, historias que se narran, todo un universo uteril que se construye en una clase de teatro, un verdadero viaje! Éstas y otras anécdotas están registradas en la memoria de mi corazón.
Mucho se ha dicho sobre la importancia del arte en el desarrollo integral de un niño y desde mi experiencia, dicho mejor, desde mi vivencia, lo reinvindico. Sin embargo, a pesar de los avances en temas de educación, creo que en nuestro país aún “esto” no se ha entendido, pues generalmente cuando se habla de educación o formación de los niños, se habla básicamente del desarrollo intelectual. Los seres humanos no sólo somos intelecto, somos mente, cuerpo, alma, emociones, intelecto, sentidos, más aún, somos materia, somos agua, oxígeno, somos energía vital, somos color y demás; somos seres integrales y, por lo tanto, en el proceso de formación, tenemos que considerar todos estos aspectos y no cerrarnos sólo en uno. Es por esto que me parece importante compartir este tipo de reflexiones.
Llevo doce años enseñando arte para niños, básicamente teatro (el teatro a mi entender congrega otras disciplinas artísticas), lo complemento con meditaciones y masajes, y a través de los años pude comprender con claridad que lo que necesita el niño es expresarse, expresarse por medio de otros lenguajes que van más allá del puramente verbal, es más, el niño verbalmente está en proceso y, por suerte, aún conserva la capacidad de comunicar a través del cuerpo, de los sonidos, su capacidad perceptiva y expresiva no está adormilada como la de un adulto (no todos), aún no ha sido bombardeado con una cantidad de información restrictiva tal que lo anule, él aún es espontáneo, él no tiene total conciencia de lo que está sensurado, él se expresa. Pero no les brindamos espacio para ello, las escuelas de educación inicial están atiborradas de mesas y sillas donde la consigna es “quédate quieto” “no te muevas” “cállate” “escucha!”, el niño tiene que escuchar, que recibir la información que los padres y la escuela les damos, pero, dónde está el espacio para que procese esa información?, más aún, dónde está el espacio para que nosotros los escuchemos?. Para que el niño escuche primero tiene que “vaciar la vasija”, es decir, tener un espacio de libre expresión, ( qué es el arte si no el grito viceral de nuestras verdades, de nuestro ser) luego él tendrá espacio para recibir nueva información, de lo contrario, rebalsará. Es por esto que el espacio artístico, el espacio para el desarrollo de la sensibilidad creativa no es sólo necesario, si no vital para el desarrollo sano de un niño. A propósito de esto Sylvia Ledner decía: …“permitir que el alma de un niño respire, no sólo requiere de quietud, si no también de movimiento, el movimiento ayuda a conocer el propio cuerpo y a coordinar mente cuerpo y alma”… luego del movimiento viene la calma, allí los niños aprenden a reconocer sus sentimientos, a escucharse, es allí donde emerge todo su universo interior y les permite expresarse, crear, comunicar. Es allí donde debemos escucharlos.


María Laura Vélez Valvárcel
Actriz, Clown, Titiritera y Profesora de Arte.

Artículo publicado en la Revista Teté y Tití ,
Noviembre de 2006

Videos

sesión de Relajación en el taller de Juegos Teatrales


"Los tragapeces" en el taller de Juegos Teatrales


"La Ronda de los Instrumentos" en el taller de Juegos Teatrales


Video de la muestra del taller de Teatro para niños de 3 a 5 años del Nido Manitas



Videos de taller de Claun para monitores del programa MundoBus

Imágenes varias ...

Tárbol en el Teatro del Pueblo en el X Festival Tatá Pirirí (Misiones - Argentina)


Narrando "El Quirquincho Músico" en el encuentro de Narradores Traskichiy en la Asociación de Artistas Aficionados


Narrando "Kumafari el Jóven" en el encuentro de Narradores Traskichiy

En el personaje de Bugrelao de "Ubu Rey" en el FITECA (Comas)

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